A fotografia editorial é um campo repleto de possibilidades criativas, onde cada clique conta uma história.
As fotos editoriais são uma parte fundamental do mundo da fotografia profissional e também do universo literário e jornalístico, desempenhando um papel crucial na comunicação de histórias, conceitos e mensagens.
Portanto, a fotografia editorial é um ramo que se funde com outras artes visuais e também o jornalismo, se unindo assim com textos, ideias e emoções em conteúdos como livros, revistas e conteúdos online.
Em resumo, a fotografia editorial transcende a função informativa da imagem ou a psicologia nas fotos.
A fotografia editorial em si se torna mais completa e também uma nova forma de arte para que combina técnica e criatividade para impactar e envolver o público.
Que é Fotografia Editorial?
A fotografia editorial é nada mais que um estilo de fotografia bastante popular que busca transmitir uma narrativa visual para complementar textos e reportagens em publicações como revistas, jornais, sites e plataformas digitais.
A fotografia editorial faz parte do ramo da fotografia comercial, pois, embora sua principal função seja contar histórias e complementar narrativas, muitas vezes está diretamente ligada a publicações que têm objetivos comerciais, como revistas, catálogos e campanhas publicitárias.
Além disso, a fotografia editorial também se conecta à fotografia documental, especialmente quando usada para ilustrar reportagens ou narrativas baseadas em fatos.
Em nichos específicos, é muito comum fotógrafos usarem suas habilidades editoriais na criação de conteúdos e matérias.
Por exemplo, há vários fotógrafos esportivos que publicam suas fotos contando histórias ou criando publicações completas com texto, imagem, o que é muito comum na fotografia de comprovação - que documenta como foi o evento e toda estrutura montada.
A fotografia editorial também é muito forte dentro do universo da moda.
Vamos ver a seguir alguns exemplos de carreira como fotógrafo editorial.
Tipos da Fotografia Editorial
A fotografia editorial oferece uma ampla gama de oportunidades para fotógrafos que desejam trabalhar com narrativas visuais em diferentes contextos.
Seja na moda, na publicidade, em reportagens ou eventos esportivos, há várias áreas que usam com frequência os trabalhos dos fotógrafos editoriais.
Veja as principais:
1. Revistas de Moda e Estilo
As revistas de moda, como Vogue e Ella são os destinos mais conhecidos para a fotografia editorial.
Os trabalhos incluem capas, editoriais de tendências e sessões criativas que apresentam roupas, acessórios e estilos de vida.
2. Jornais e Publicações Jornalísticas
A fotografia editorial também é amplamente usada em reportagens e matérias investigativas.
Publicações como The New York Times, National Geographic e Folha de S.Paulo frequentemente utilizam imagens editoriais para ilustrar histórias e artigos.
3. Campanhas Publicitárias
Embora esteja no limite entre a fotografia comercial e editorial, muitas campanhas publicitárias utilizam o formato editorial para criar imagens conceituais que promovem marcas ou produtos de forma mais sutil e artística.
4. Livros e Publicações Literárias
Fotografias editoriais também são usadas em livros, especialmente em capas, biografias e publicações que requerem imagens impactantes para complementar o conteúdo literário.
5. Plataformas Digitais e Mídias Sociais
Com o crescimento das plataformas digitais, como blogs, sites e redes sociais, a demanda por fotografias editoriais aumentou.
Esses espaços exigem imagens visuais impactantes para engajar públicos em campanhas, histórias e conteúdos diversos.
6. Eventos Culturais e Exposições
Editoriais relacionados a eventos culturais, como festivais de cinema, música ou arte, também são um campo promissor.
Fotografias que capturam a essência do evento e o público podem ser publicadas em revistas e plataformas especializadas.
7. Eventos Esportivos
Os eventos esportivos oferecem uma oportunidade única para fotógrafos editoriais capturarem imagens que vão além do registro do jogo.
Fotos editoriais nesse campo costumam narrar histórias inspiradoras de atletas, torcedores e momentos de superação.
Principais Elementos nas Fotos Editoriais
Fotos editoriais são imagens criadas pelos fotógrafos como outras imagens, porém são pensadas para serem acompanhadas de textos, frases, gráficos e até outras imagens.
Ou seja, pensar em fazer fotos editoriais é necessário ter um olhar e um pensamento mais narrativo que uma fotografia geral.
Na fotografia editorial, mais do que fazer uma boa imagem e dominar as técnicas e aplicação de efeitos nas fotos, é necessário planejar os seguintes elementos:
- Narrativa Visual: As fotos editoriais devem contar uma história ou transmitir uma mensagem específica.
- Estilo: Diferente da fotografia comercial, que é orientada para vender produtos, a fotografia editorial tem um foco mais artístico e conceitual.
- Contexto: As imagens são geralmente acompanhadas por textos que fornecem contexto adicional, ajudando a aprofundar a narrativa visual.
Dicas Sobre Como Fazer a Fotografia Editorial
O planejamento é a primeira etapa na criação de fotos editoriais.
Portanto, para atuar na fotografia editorial você precisa se acostumar a pensar em uma ideia inicial e conduzir o fluxo de trabalho até o final, que é a publicação.
Desde a concepção da ideia até a execução, a fotografia editorial pode ter rápida ou demorar meses, dependendo do trabalho.
Aqui um passo a passo para fazer fotos editoriais imaginando um fluxo genérico de um projeto:
1. Conceito e Tema
O primeiro passo é definir o conceito e o tema da sessão fotográfica.
Pergunte-se qual história você quer contar e como as imagens podem ajudar a transmitir essa mensagem.
- Pesquisa: Explore referências visuais e conceituais que possam inspirar sua sessão. Use plataformas como Pinterest e revistas especializadas para buscar inspiração.
- Moodboard: Crie um moodboard com imagens de referência, paleta de cores e elementos visuais que guiarão a estética da sessão.
2. Pré-Produção
A pré-produção envolve a preparação de todos os elementos necessários para a sessão fotográfica.
- Localização: Escolha um local que complemente o tema da sua sessão. Pode ser um estúdio, um local externo ou um ambiente específico que ajude a contar a história.
- Modelos e Equipe: Selecione modelos e reúna uma equipe de profissionais, incluindo maquiadores, cabeleireiros e estilistas, que ajudarão a trazer sua visão à vida.
- Roupas e Acessórios: Escolha roupas e acessórios que se alinhem com o conceito e o tema da sessão. Isso ajudará a criar uma narrativa coesa e visualmente atraente.
3. Execução
Durante a sessão fotográfica, é importante manter o foco no conceito e na narrativa visual.
- Direção: Direcione os modelos e a equipe para garantir que cada foto contribua para a história que você está tentando contar.
- Composição: Preste atenção à composição das imagens, usando técnicas como a regra dos terços, linhas guia e enquadramento para criar fotos visualmente equilibradas.
- Iluminação: Use a iluminação de maneira criativa para destacar elementos específicos e criar a atmosfera desejada.
4. Pós-Produção
A pós-produção é onde as fotos ganham vida.
A edição pode realçar a narrativa visual e garantir que as imagens estejam coesas e harmoniosas.
- Seleção de Fotos: Escolha as melhores fotos que mais efetivamente contam a história. Considere a sequência e a fluidez das imagens.
- Edição: Utilize softwares de edição, como o Lightroom ou o Photoshop, para ajustar a exposição, cores e outros elementos visuais. Mantenha um estilo consistente em todas as imagens.
- Retouching: Realize ajustes finais, como correção de pele, remoção de imperfeições e realce de detalhes importantes.
Fotógrafos Editoriais Famosos
Diversos fotógrafos renomados são conhecidos por suas contribuições excepcionais ao mundo da fotografia editorial.
Veja alguns:
Annie Leibovitz
Conhecida por seus retratos icônicos de celebridades, Leibovitz captura a essência de seus sujeitos de maneira única e intimista.
- Site: Annie Leibovitz
- Instagram: @annieleibovitz
Mario Testino
Famoso por suas fotos de moda vibrantes e elegantes, Testino traz uma abordagem glamourosa às suas imagens editoriais.
- Site: Mario Testino
- Instagram: @mariotestino
Tim Walker
Com um estilo onírico e fantástico, Walker cria narrativas visuais que parecem saídas de contos de fadas.
- Site: Tim Walker Photography
- Instagram: @timwalker
Conclusão
As fotos editoriais são uma poderosa ferramenta narrativa que pode transformar artigos e reportagens em experiências visuais envolventes.
Com planejamento cuidadoso, execução detalhada e pós-produção meticulosa, é possível criar imagens que não só complementam, mas também enriquecem o conteúdo escrito.
